Палитра программа


Рабочая программа на тему: Программа «Волшебная палитра» | скачать бесплатно

муниципальное дошкольное образовательное учреждение

«Детский сад комбинированного вида №6 «Рябинка».

Программа

«Волшебная палитра»

(программа рецензирована)

Срок обучения: 2 года

Возраст воспитанников: 5 – 7 лет

Составитель: Хорольская

Светлана Владимировна

педагог дополнительного

образования

г. Моршанск

2009 год

Краткая информационная справка

Сведения об авторе: Хорольская Светлана Владимировна – педагог дополнительного образования, стаж педагогической работы - 14 лет

Информация о программе -  Программа «Волшебная палитра» реализуется с 01.09.09  

Тип программы –  дополнительная образовательная программа художественно-творческого развития детей старшего дошкольного возраста

Направление деятельности –  развивающая

Уровень освоения –  долгосрочный

Возрастной диапазон – 5 - 7 лет

Пояснительная записка. 

                                                                       

                                                                     

Незаменимым средством формирования духовного мира детей является искусство: литература, музыка, скульптура, народное творчество, живопись.

Искусство говорит образным языком, оно наглядно, что близко ребенку дошкольного возраста. Неотъемлемой частью развития личности ребенка является художественная деятельность. Художественная деятельность- ведущий способ эстетического воспитания детей дошкольного возраста.

        Без воспитания эстетически грамотных людей, приобщения с детских лет к духовным ценностям, умения понимать и ценить искусство, без формирования творческих начал невозможно становление цельной, гармонически развитой и творчески активной личности. В своем эстетическом развитии ребенок дошкольного возраста проходит путь от элементарного наглядно-чувственного впечатления до возможности создания оригинального образа адекватными выразительными средствами.

        Современный взгляд на эстетическое воспитание ребенка предполагает единство формирования эстетического отношения к миру и художественного развития средствами разных видов изобразительного и декоративно-прикладного творчества в эстетической деятельности.

        В основе развития художественно- творческих способностей  детей 5-7 лет лежит опыт непосредственного познания предметов и явлений. Необходимо развивать все виды восприятия, на основе которых ребенок впоследствии сможет самостоятельно изображать различные предметы и явления. Развитие и обогащение этого опыта формирует представления об уже знакомых предметах.      

Создание изображений в рисовании, аппликации, лепке основываются на одних и тех же психологических процессах (мышлении, воображении, внимании, памяти, образных представлениях, восприятии). По этому во всех видах изобразительной деятельности важна взаимосвязь.  

        Дополнительная образовательная программа художественно-творческого развития детей старшего дошкольного возраста «Волшебная палитра» направлена на практическое воплощение новых идей и подходов в художественной деятельности и носит развивающий и обучающий характер, ориентированна на личностный подход к ребенку и всестороннее его развитие

          Реализация данной программы предполагает создание целостной системы  художественно-творческого развития  детей старшего дошкольного возраста. Программа «Волшебная палитра» создана с учетом  социально-экономических, климатических, культурных особенностей нашего региона и является подпрограммой  комплексно-целевой программы «Росток».

          Реализация дополнительной образовательной программы «Волшебная палитра» предполагает осуществление непрерывного педагогического процесса по художественно-творческому развитию детей старших и подготовительных к школе групп на  общепедагогических и специфических принципах Соблюдение данных принципов при реализации программы  обеспечивает сохранение и поддержку  здоровья детей, их эмоциональное благополучие, личностное и интеллектуальное развитие. Интегрированность, разнообразие форм и методов, учет индивидуальных особенностей детей  в освоении содержания программы способствует формированию у них любознательности, познавательной активности, коммуникативности. Эти свойства являются основой успешности дальнейшего обучения детей и важным показателем качества воспитательно-образовательного процесса в нашем образовательном учреждении.

Общепедагогические и специфические принципы построения и реализации программы «Волшебная палитра»:

  1. принцип развивающего характера художественного образования;
  1. принцип культуросообразности: с учетом культуры и традиций;

     данного региона;

  1. принцип сезонности: содержание программы с учетом сезонных и

     климатических особенностей;

  1. принцип цикличности: построение программы с постепенным

усложнением;

  1. принцип эстетического ориентира на общечеловеческие ценности;
  1. принцип интеграции: видов искусства и художественной деятельности;

Цель программы: «Волшебная палитра»

Развитие художественно-творческих способностей детей старшего дошкольного возраста в изобразительной деятельности.

 

                                              Задачи программы

Образовательные:

  1. ознакомление с жанрами живописи: натюрмортом, пейзажем, книжной графикой, видами декоративно-прикладного искусства;
  1. формирование умения изображать предметы и явления окружающего мира различными  средствами изображения;
  1. ознакомление с цветовой гаммой, смешивание красок, знание холодных и   теплых оттенков;
  1. овладение приемами работы  акварельными, гуашевыми красками, и другими средствами   изобразительной деятельности;

Развивающие:

  1. развитие художественно-творческих способностей в продуктивных видах       творческой деятельности
  1. развитие аналитико-синтетических способностей детей через использование приема сравнения при обследовании предметов и рассматривании картин;
  2. формирование стремления к самовыражению;

       

Воспитательные:

  1. воспитание художественного вкуса и чувства гармонии; 
  1. воспитание духовно богатой личности; 

Для эффективного художественно-эстетического развития детей старшего дошкольного возраста в     программе соблюдаются следующие                                                      педагогические условия:

  1. Формирование эстетического отношения и художественных способностей детей в творческой деятельности.
  2. Создание развивающей среды для занятий по изо-деятельности.
  3. Ознакомление детей с основами изобразительного творчества в среде музея и дошкольного образовательного учреждения.                                                          

       Основой содержания программы является  обогащение и систематизация знаний об особенностях изобразительного искусства и его выразительных средствах, овладение детьми изобразительно-выразительными умениями, техникой исполнения, формирование представлений о средствах достижения выразительности. На каждом этапе  первоначальные представления углубляются, насыщаются содержанием, постепенно переходя в понятия, которые формируют знания. Программа структурирована. Она охватывает две возрастные группы, и на каждом возрастном этапе поставленные задачи усложняются, что требует от детей владения способами обследования предметов и явлений, специфических для изобразительной деятельности, а также контрольно корректировочных действий.   Программа рассчитана на 2 года обучения и имеет 5 разделов. Названия разделов дублируются на втором году обучения, имея более широкое и углубленное содержание.

Методика занятий по изобразительной деятельности направлена не только на эстетическое развитие детей, но и на развитие образного мышления, воображения, а также овладения детьми произвольностью и свободой поведения (выбор деятельности, средств выполнения,  способов решения). Занятия подразделяются на теоретические и практические.  Теоретические занятия носят ознакомительный и познавательный характер: знакомство с видами и жанрами искусства, с видами декоративно-прикладного творчества, книжной графикой, художниками. В практических занятиях дети на основе полученных знаний, создают художественные образы, реализуя  свои творческие возможности. В данной программе используются принципы интеграции искусств: взаимодействия и взаимопроникновения различных видов искусств и художественно-творческой деятельности. Суть данной формы – наслоение пластов различных видов искусств (живописи, поэзии, музыки), содержание которых пронизано одной целью – создании в сознании ребенка целостного художественного образа.

        

Возраст детей:

1 год обучения – 5-6 лет

2 год обучения – 6-7 лет

Срок реализации программы: 2 года

Количество воспитанников в группах:

  1. год обучения – 14 детей
  2. год обучения – 14 детей                                                  

   

Режим занятий: 1 занятие в неделю

Этапы реализации  программы

1. Подготовительный этап: с 01.02.2009 г. по 01.04.2009 г.

- анализ художественно творческого развития старших дошкольников в

  МДОУ;

- диагностика умений и навыков;

- обработка результатов;

- разработка программы.

2. Практический этап: с 01.09.2009 г. по 31.05.2010 г. 

- реализация программы;

- отслеживание результатов;

- коррекция программы;

- отработка технологий и методов работы.

3. Обобщающий этап: с 01.06.2010 г. по 30.06.2010 г.

- анализ и обобщение результатов;

- соотнесение результатов с поставленными целями;

- оформление и описание результатов;

- выработка методических рекомендаций;

- описание опыта работы по реализации программы;

       - формирование модели системы работы ДОУ по художественно-  

         творческому развитию дошкольников,  родителей,   педагогов.

Основное направление обучения:

                Воплощение новых идей и подходов, связанных с  интеграцией разных видов искусств и художественной деятельности, направленных на развитие художественно - творческих способностей  детей старшего дошкольного возраста

Ожидаемые результаты:

  1. оптимизация художественного воспитания в ДОУ;
  1. улучшение качественных характеристик образов, создаваемых детьми;
  1. повышение креативности, самостоятельности и ответственности
  2. каждого ребенка;
  1. качественная подготовка дошкольников к обучению в школе;  

                  Должны знать

                   Должны уметь

Жанры живописи (натюрморт, пейзаж)

Художников – пейзажистов; художников – иллюстраторов

Виды пейзажа (осенний, зимний, весенний, летний, городской, деревенский, морской, горный)

Виды росписи декоративно-

прикладного искусства (хохломская,

городецкая, гжельская, дымковская, жостовская)

Виды книжной графики

Холодную и теплую цветовые гаммы

                                                               Выполнять изображения по представлению и с натуры, передавая форму, строение, характерные особенности предметов

                                                          Создавать изображения по заданию педагога

Создавать изображения по представлению и собственному

замыслу

Создавать рисунки по мотивам народного декоративно – прикладного искусства.

Изображать отдельные предметы и сюжеты.

Пользоваться всеми изобразительными материалами и инструментами.

Смешивать краски, создавать оттенки.

Использовать для создания изображения различные приемы

Тематический план 1 года обучения

       раздел

                    тема        

  Количество занятий

   все

теорит.

практ.

                                          «Натюрморт»

1. «Натюрморт»

2. « Овощи на блюде »

3. « Осенние листья »

4. « Герань»

5. «Весенний букет в вазе»

      5

     1

     4

             

       «Пейзаж»  

 

1. « Пейзаж, и его жанры»

2. « Краски осеннего леса»

3. « Зима украсила природу»

4. « Серебряное дерево»

5. « Зимняя ночь»

6. « Весна! Природы пробужденье!»

7. « Весна пришла!»

8. « Зацветает старый сад»

9. « Встала радуга над лугом!»

      9

     2

      7

    «Книжная      

      графика»             

1. « Художники- иллюстраторы»

2. « Хитрая лиса, и лисонька-краса»

3. « Поросята строят дом!»

4. « Любимый сказочный герой»

5. « Избушка лубяная и ледяная»

6. « Сказочное солнышко»

       6

      2

      4  

«Декоративно-

   Прикладное

    искусство»

1. « Знакомство с городецской росписью»

2. « Городецкая роспись»

3. « Знакомство с хохломской росписью»

4. « Хохломская роспись»

5. « Знакомство с гжельской  росписью»

6. « Роспись гжельской посуды»

7. « Знакомство с жостовской росписью»

8. « Роспись жостовских подносов»

9. « Узоры декоративно-прикладного искусства»

     9

      1

     8

     «Цвет и    

    фантазия»

1. « Цвета осени»

2. « Водное царство»

3. « Зимние цветочные фантазии»

4. « Снежный танец»

5. « Солнечные пятна»

6. « Нежное небо весны»

7. « Краски лета»

     7

      0

      7

Тематический план 2 года обучения

       раздел     

                  тема       

  Количество занятий

   все 

 теорит.

практ.

 «Натюрморт»

1. «Натюрморт»

2. «Ветка рябины в вазе»

3. «Осенний натюрморт»

4. «Построение композиций»

5. «Фрукты в вазе»

6. «Букет полевых цветов»

7. «Ветки в вазе»

   7

     2

     6

     «Пейзаж»

1. «Осенний пейзаж»

2. «Березка в желтом сарафане»

3. «Поздняя осень»

4. «Морской пейзаж»

5. « Море»

6. «Спящий лес»

7. «Горный пейзаж»

8. «Горы»

9. «Весна наступила»

10. «Люблю грозу в начале мая»

     10

      3

     7

 «Книжная      

      графика»            

1. « Знакомство с искусством»

2. «Гуси-лебеди»

3. «Творчество Васнецова»

4. « Сестрица Аленушка и братец    Иванушка»

5. «Золотой петушок»

6. «В тридевятом царстве»

7. « Сказка в гости к нам пришла»

      7

       2

       5

«Декоративно-

   Прикладное

    искусство»

1. «Знакомство с народной

      игрушкой»

2. «Расписные барышни»

3. «Нарядный индюк »

4. «Гжельские узоры»

5. «Городецкие птицы»

6. «Хохломские уточки»

       6

       1

    5

      «Цвет и    

    фантазия»

 

1. «Озеро зеркальное»

2. «Восход солнца»

3. «Водное царство»

4. «Зимние узоры»

5. «Весеннее солнце»

6. «Путешествие в город мастеров-дизайнеров»

       6

    0

    6

nsportal.ru

Подбор цветов и генерация цветовых схем

Монохроматическая модель. Эта цветовая схема основана на одном оттенке цвета, и использует вариации, сделанные только лишь изменением насыщенности и яркости.

Результат комфортен для глаз, даже при использовании агрессивных цветов. Вместе с тем, труднее найти диакритические знаки и основные факты.

Также монохроматические вариации сделаны для каждого цвета в других схемах.

Комплементарная (контрастная) модель. Основной цвет дополнен его комплементом (цвета на противоположной стороне цветового круга). Создается один холодный и один теплый цвет — вы должны рассмотреть, какой из них будет доминирующим, и должен ли дизайн выглядеть холодным, или теплым.

Не следует злоупотреблять контрастными цветами в дизайне, используйте их только как цветовой акцент.

Модель цветовой триады (мягкий контраст). Основной цвет дополнен двумя цветами, помещенными тождественно по обе стороны его комплемента. В отличие от «острого» контраста, эта цветовая схема зачастую является более комфортной для глаз, она мягче, и в ней больше пространства для балансировки теплых/холодных цветов.

Триада образована тремя цветами, равномерно распределяя цветовой круг (120°). Цветовые схемы триады имеют много возможностей по сочетанию цветов, регулировке контраста, акцентов и баланса теплых/холодных цветов.

Модель цветовой тетрады (двойной контраст). Эта цветовая схема образована парой цветов и их контрастов. Она основана на Тетраде — четверке цветов, равномерно распределенных по цветовому кругу (90°). Тетрада — очень агрессивная цветовая схема, требующая хорошего планирования и деликатный подход к отношениям этих цветов.

Меньшая дистанция между цветами вызывает в результате меньше напряжения. Тем не менее, тетрада всегда является более «нервной» и «вызывающей», чем другие цветовые схемы. Работая с ней, вы должны заботиться о связях между одним цветом и его смежным дополнительным цветом (комплементом). В случае тетрады (угол 90°), необходимо хорошее чувство цвета и очень деликатный подход к сочетанию цветов.

Модель аналогичных цветов. Эта цветовая схема образована основным цветом и его смежными цветами — два цвета, расположенные тождественно по обе стороны. Это всегда смотрится элегантно и четко, цветовая гамма в результате этого выглядит с меньшей напряженностью и равномерной колориметрией. Если выбран цвет на тепло-холодной границе, цвет с противоположной «температурой» может быть использован для акцентирования двух других цветов.

Вы можете задать дистанцию смежных (вторичных) цветов, угол не должен превышать 60°.

Модель акцентированной аналогии. Это аналогичная модель с добавлением дополнительного (контрастного) цвета. Модель должна рассматриваться как дополнение — она добавляет напряженности к цветовой палитре, и слишком агрессивна в случае злоупотребления. Вместе с тем, она может быть использована в некоторых деталях, а так же в качестве цветового акцента — порой получается очень эффективная и элегантная цветовая гамма.

Оттенок. На этой вкладке отображается цветовой круг. Кликните по ней для регулировки оттенков основных, дополнительных, и вторичных цветов.

Регулировка цветовой схемы. На этой вкладке можно регулировать яркость/насыщенность цвета и контраст цветовой схемы, или просто выбрать из предопределенных настроек.

Информация о цветовой схеме. Кликните по этой вкладке для отображения значений цветов фактической цветовой схемы, а так же для экспорта их в различные форматы данных.

Оттенок основного цвета. Чтобы изменить значения, перетащите ползунок по цветовому кругу. Для ввода числового значения, дважды кликните по нему.

Оттенок дополнительного цвета. Чтобы изменить значения, перетащите ползунок по цветовому кругу. Для ввода числового значения, дважды кликните по нему.

Оттенок вторичного цвета. Чтобы изменить угол/дистанцию, перетащите ползунок дальше или ближе от основного цвета. Для ввода числового значения, дважды кликните по нему.

Оттенок вторичного цвета. Чтобы изменить угол/дистанцию, перетащите ползунок дальше или ближе от основного цвета. Для ввода числового значения, дважды кликните по нему.

Значение оттенка основного цвета. Кликните для ввода числового значения.

Угол/дистанция оттенка вторичных цветов. Кликните для ввода числового значения. Имеет смысл только в цветовых схемах, использующих вторичные цвета.

Значение RGB основного цвета. Кликните для ввода числового значения.

Будьте осторожны: из-за ошибки округления во время преобразования, значение RGB, используемое в цветовой схеме, может немного отличаться от введенного значения.

Значения RGB основного цвета.

Пресеты цветовых схем. Кликните и выберите предопределенные комбинации яркости, насыщенности и контрастности цветовой схемы.

Яркость и Насыщенность. Перетаскивайте ползунок по квадрату для регулировки яркости (вверх = светлее, вниз = темнее) и насыщенности (вправо = насыщенное, влево = разбавленное).

Контрастность цветовой схемы. Перетаскивайте ползунок по квадрату для регулировки контрастности вариантов цвета в схеме (вверх/вниз для темного варианта, влево/вправо для светлого варианта).

Контрастность цветовой схемы. Панель для регулировки яркости и насыщенности сразу всех вариантов схемы.

Коррекция Вариантов. Панель для регулировки яркости и насыщенности по отдельности для каждого цвета.

Список вариантов цвета. Выберите вариант цвета, а затем отрегулируйте его насыщенность и яркость при помощи ползунка на левом квадрате.

Схема палитры. Представлены четыре основных цвета, для легкого составления впечатления о схеме.

URL адрес цветовой схемы. Для каждой схемы существует уникальный ID. Вы можете сохранить эту ссылку в закладки, и вернуться к редактированию своей цветовой схемы в любой момент времени.

Предварительный просмотр цветовой палитры. Посмотрите, как выбранные цвета и их варианты сочетаются между собой.

Предварительный просмотр цветовой палитры. Посмотрите, как выбранные цвета и их варианты сочетаются между собой.

Пример веб-страницы (светлая/позитив). Кликните чтобы посмотреть пример веб-страницы, созданной при помощи текущей цветовой схемы. Это только пример, цвета палитры могут использоваться в сотнях разных вариаций.

Пример веб-страницы (темная/негатив). Кликните чтобы посмотреть пример веб-страницы, созданной при помощи текущей цветовой схемы. Это только пример, цвета палитры могут использоваться в сотнях разных вариаций.

Показать пример текста. Отметьте галочку, чтобы отобразить белый, черный и серый текст в окне предварительного просмотра цветовой схемы.

Рандомизация. Служит для создания случайной палитры согласно настройкам рандомизации.

Настройки рандомизации. Нажмите, чтобы установить, какие параметры должны быть рандомизированы.

colorscheme.ru

Рабочая программа по рисованию на тему: Рабочая программа кружка "Волшебная палитра" | скачать бесплатно

                                                    Утверждаю

                                                                      Заведующий МБДОУ

                                                                               Детский сад №4 «Колосок»

                         

                                                                                                               Учкурова С.В.  

               Рабочая программа кружка

   (рисование с использованием

                        нетрадиционных техник)  

                «Волшебная палитра» 

                                                                Руководитель:

                                                               Павлючук Е.В.                           

Пояснительная записка

Дошкольный возраст - фундамент общего развития ребенка, стартовый период всех высоких человеческих начал. Именно в этом возрасте закладываются основы всестороннего, гармонического развития ребенка.

Изобразительное творчество - специфическая детская активность, направленная на эстетическое освоение мира посредством изобразительного искусства, наиболее доступный вид познания мира ребенком.

Способность к творчеству - отличительная черта человека, благодаря которой он может жить в единстве с природой, создавать, не нанося вреда, преумножать, не разрушая.

Психологи и педагоги пришли к выводу, что раннее развитие способности к творчеству, уже в дошкольном детстве - залог будущих успехов.

Желание творить - внутренняя потребность ребенка, она возникает у него самостоятельно и отличается чрезвычайной искренностью. Мы, взрослые, должны помочь ребенку открыть в себе художника, развить способности, которые помогут ему стать личностью. Творческая личность - это достояние всего общества.

Рисование является одним из важнейших средств познания мира и развития знаний эстетического воспитания, так как оно связано с самостоятельной практической и творческой деятельностью ребенка. В процессе рисования у ребенка совершенствуются наблюдательность и эстетическое восприятие, художественный вкус и творческие способности. Рисуя, ребенок формирует и развивает у себя определенные способности: зрительную оценку формы, ориентирование в пространстве, чувство цвета. Также развиваются специальные умения и навыки: координация глаза и руки, владение кистью руки.

Систематическое овладение всеми необходимыми средствами и способами деятельности обеспечивает детям радость творчества и их всестороннее развитие (эстетическое, интеллектуальное, нравственно-трудовое, физическое). А также, позволяет плодотворно решать задачи подготовки детей к школе.

Работы отечественных и зарубежных специалистов свидетельствуют, что художественно - творческая деятельность выполняет терапевтическую функцию, отвлекая детей от грустных, печальных событий, обид, снимая нервное напряжение, страхи. Вызывает радостное, приподнятое настроение, обеспечивает положительное эмоциональное состояние каждого ребенка.

Несформированность графических навыков и умений мешает ребенку выражать в рисунках задуманное, адекватно изображать предметы объективного мира и затрудняет развитие познания и эстетического восприятия. Так, сложной для детей дошкольников является методика изображения предметов тонкими линиями. Линия несет вполне конкретную художественную нагрузку и должна быть нарисована достаточно профессионально, что не удается детям в силу их возрастных особенностей. Предметы получаются не узнаваемыми, далекими от реальности.

Изобразительное же искусство располагает многообразием материалов и техник. Зачастую ребенку недостаточно привычных, традиционных способов и средств, чтобы выразить свои фантазии.

Моя работа заключается в использовании нетрадиционных техник в рисовании. Рисование нетрадиционными способами, увлекательная, завораживающая деятельность, которая удивляет и восхищает детей. Важную роль в развитии ребёнка играет развивающая среда. Поэтому при организации предметно - развивающей среды учитывала, чтобы содержание носило развивающий характер, и было направлено на развитие творчества каждого ребёнка в соответствии с его индивидуальными возможностями, доступной и соответствующей возрастным особенностям детей. Сколько дома ненужных интересных вещей (зубная щётка, расчески, поролон, пробки, пенопласт, катушка ниток, свечи и т. д.). Вышли погулять, присмотритесь, а сколько тут интересного: палочки, шишки, листочки, камушки, семена растений, пух одуванчика, чертополоха, тополя. Всеми этими предметами обогатили уголок продуктивной деятельности. Необычные материалы и оригинальные техники привлекают детей тем, что здесь не присутствует слово «Нельзя», можно рисовать чем хочешь и как хочешь и даже можно придумать свою необычную технику. Дети ощущают незабываемые, положительные эмоции, а по эмоциям можно судить о настроении ребёнка, о том,        что его  радует, что его огорчает.

Проведение занятий с использованием нетрадиционных техник

  • Способствует снятию детских страхов;
  • Развивает уверенность в своих силах;
  • Развивает пространственное мышление;
  • Учит детей свободно выражать свой замысел;
  • Побуждает детей к творческим поискам и решениям;
  • Учит детей работать с разнообразным материалом;
  • Развивает чувство композиции, ритма, колорита, цветовосприятия;

чувство фактурности и объёмности;

  • Развивает мелкую моторику рук;
  • Развивает творческие способности, воображение и полёт фантазии.
  • Во время работы дети получают эстетическое удовольствие.

Проанализировав рисунки дошкольников пришла к выводу - необходимо облегчить навыки рисования, ведь даже не каждый взрослый сможет изобразить какой-либо предмет. Этим можно на много повысить интерес дошкольников к рисованию. Существует много техник нетрадиционного рисования, их необычность состоит в том, что они позволяют детям быстро достичь желаемого результата.

Успех обучения нетрадиционным техникам во многом зависит от того, какие методы и приемы использует педагог, чтобы донести до детей определенное содержание, сформировать у них знания, умения, навыки.

Опыт работы показал, что овладение нетрадиционной техникой изображения доставляет дошкольникам истинную радость, если оно строиться с учетом специфики деятельности и возраста детей. Они с удовольствием рисуют разные узоры не испытывая при этом трудностей. Дети смело берутся за художественные материалы, малышей не пугает их многообразие и перспектива самостоятельного выбора. Им доставляет огромное удовольствие сам процесс выполнения. Дети готовы многократно повторить то или иное действие. И чем лучше получается движение, тем с большим удовольствием они его повторяют, как бы демонстрируя свой успех, и радуются, привлекая внимание взрослого к своим достижениям.

Во время работы я столкнулась с проблемой, дети боятся рисовать, потому что, как им кажется, они не умеют, и у них ничего не получится.

Детям не хватает уверенности в себе, воображения, самостоятельности. Стимулом побудить детей к деятельности, заставить их поверить в то, что они очень просто могут стать маленькими художниками и творить чудеса на бумаге.

Существует много техник нетрадиционного рисования, их необычность состоит в том, что они позволяют детям быстро достичь желаемого результата. Например, какому ребёнку будет неинтересно рисовать пальчиками, делать рисунок собственной ладошкой, ставить на бумаге кляксы и получать забавный рисунок. Ребёнок любит быстро достигать результата в своей работе.

Именно поэтому, нетрадиционные методики очень привлекательны для детей, так как они открывают большие возможности выражения собственных фантазий, желаний и самовыражению в целом.

Используемые методы:

  • позволяют развивать специальные умения и навыки, подготавливающие руку ребенка к письму;
  • дают возможность почувствовать многоцветное изображение предметов, что влияет на полноту восприятия окружающего мира;
  • формируют эмоционально - положительное отношение к самому процессу рисования;
  • способствуют более эффективному развитию воображения, восприятия и, как следствие, познавательных способностей.

Рабочая программа составлена на основе обязательного минимума содержания федерального компонента, к содержанию и методам воспитания и обучения, реализуемым в дошкольном образовательном учреждении» с учетом основной общеобразовательной программы «От рождения до школы», под редакцией Н.Е.Вераксы.

Новизна. Продолжительное время основной задачей в работе было обучение детей изобразительным навыкам с использованием традиционных и нетрадиционных техник рисования. Но практика работы с детьми и полученное мною образование по специальностям - воспитатель детей дошкольного возраста; подтолкнули меня к мысли, что для гармоничного развития личности необходимо иметь и правильную речь. Поэтому основной задачей в работе - развитие не только изобразительных навыков, но речевого и интеллектуального развития детей, через обучение изобразительным навыкам с использованием традиционных и нетрадиционных техник рисования.

Овладение техникой понимается при этом не только как основа возникновения образа, но и средство обобщения ребенком своего представления о том или ином эстетическом объекте и способах передачи впечатления о нем в конкретном продукте.

Актуальность. Занятия позволяют развивать у детей не только художественные способности, но и коммуникативные навыки в процессе рисования.

Цель: развитие творческих способностей детей дошкольного возраста через нетрадиционные формы рисования.

Задачи:

  1. Воспитывать умения правильно передавать свои впечатления от окружающей действительности в процессе изображения конкретных предметов и явлений.
  2. Развивать способности видеть и выделять качества предметов (форму, величину, цвет, положение в пространстве).
  3. Овладевать техническими приемами работы с различными нетрадиционными формами рисования.
  4. Научить создавать свой неповторимый образ, в рисунках по нетрадиционному рисованию используя различные техники рисования.
  5. Привитие уважения к труду и аккуратности в работе.

Задачи обучения:

  1. Вызвать интерес к различным изобразительным материалам и желание действовать с ними.
  2. Побуждать детей изображать доступными им средствами выразительности то, что для них интересно или эмоционально значимо.
  3. Создавать условия для освоения цветовой палитры.
  4. Создание условий для коммуникативной деятельности детей.
  5. Развитие коммуникации.
  6. Помогать детям в создании выразительных образов, сохраняя непосредственность и живость детского восприятия. Деликатно и тактично способствовать развитию содержания, формы, композиции, обогащению цветовой гаммы рисунков.
  7. Постепенно, с учетом индивидуальных особенностей, повышать требования к изобразительным и коммуникативным умениям и навыкам детей, не делая их предметом специальных учебных знаний.
  8. Способствовать возникновению у ребенка ощущения, что продукт его деятельности - рисунок интересен другим (педагогу, детям, родителям, сотрудникам детского сада).
  9. Развитие описательной, комментирующей функции речи. Научить обобщать и противопоставлять, рассуждать.

Интеграция с другими образовательными областями:

Развитие мелкой моторики

воспитание культурно-гигиенических навыков

 «Здоровье»            цветотерапия, арттерапия, формирование начальных       представлений о здоровом образе жизни

«Коммуникация»

 развитие свободного общения с взрослыми и детьми по поводу процесса и результатов продуктивной деятельности, практическое овладение воспитанниками нормами речи

сенсорное развитие, формирование целостной картины мира, расширение кругозора в сфере изобразительного искусства, творчества, формирование элементарных математических представлений

формирование гендерной, семейной принадлежности, «Социализация»    патриотических чувств, чувства принадлежности к          мировому сообществу

«Музыка»              использование музыкальных произведений,обогащения содержания области, развитие детского

творчества, приобщение к различным видам искусства

 формирование трудовых умений и навыков, воспитание трудолюбия, воспитание ценностного отношения к собственному труду, труду других людей и его результатам

использование художественных произведений для обогащения содержания области, развитие детского творчества, приобщение к различным видам искусства, художественной развитие художественного восприятия и эстетического литературы»        вкуса.

«Безопасность»     формирование основ безопасности собственной     жизнедеятельности в различных видах продуктивной деятельности.

Методическое обеспечение.

Нетрадиционные формы рисования:

  • оттиск печатками из овощей;
  • тычок жесткой кистью;
  • оттиск печатками из ластика;
  • оттиск поролоном;
  • восковые мелки и акварель;свеча и акварель;
  • отпечатки листьев;
  • рисунки из ладошек;
  • волшебные веревочки;
  • кляксография;
  • монотипия;
  • печать по трафарету;
  • точечный рисунок;
  • ниткография;
  • рисунок на мокрой бумаге;
  • тканевое изображение;
  • учимся делать фон;
  • пальчиковая живопись;
  • набрызг;
  • скомканный план;
  • по-запаху;
  • рисунки с помощью открыток;
  • коллаж;
  • рисование вдвоем на длинной полосе бумаги;
  • рисование с секретом в три пары рук;
  • загадочные рисунки;
  • рисование мелками;
  • метод волшебного рисунка;
  • печать пробками;
  • рисование ватными палочками;
  • рисование песком;
  • рисование мыльными пузырями;
  • рисование манной крупой.

Каждый из этих методов - это маленькая игра. Их использование позволяет детям чувствовать себя раскованнее, смелее, непосредственнее, развивает воображение, дает полную свободу для самовыражения. К тому же эта работа способствует развитию координации движений, внимания, памяти, воображения, фантазии. Дети неограниченны в возможностях выразить в рисунках свои мысли, чувства, переживания, настроение. Использование различных приемов способствуют выработке умений видеть образы в сочетаниях цветовых пятен и линий и оформлять их до узнаваемых изображений. Занятия не носят форму «изучения и обучения». Дети осваивают художественные приемы и интересные средства познания окружающего мира через ненавязчивое привлечение к процессу рисования. Занятие превращается в созидательный творческий процесс педагога и детей при помощи разнообразного изобразительного материала, который проходит те же стадии, что и творческий процесс художника. Этим занятиям отводится роль источника фантазии, творчества, самостоятельности.

Дети самостоятельно выбирают изобразительные материалы, материал, на  котором будет располагаться изображение. Разнообразие способов рисования рождает у детей оригинальные идеи, развивается речь, фантазия и воображение, вызывает желание придумывать новые композиции, развивается умение детей действовать с различными материалами: камнями, песком, веревочками, восковыми мелками, свечей        и др. В процессе рисования, дети вступают в общение, задавая друг другу вопросы, делают предположения, упражняются во всех типах коммуникативных высказываний.

             Организация занятий.

              Занятия посещают дети дошкольной группы. Занятия проводятся 2 раза в                неделю. Продолжительность занятия 20- 25 минут.

Материал:

  • цветная бумага;
  • картон белый и цветной;
  • ватные палочки;
  • палочки или старые стержни для процарапывания;
  • матерчатые салфетки;
  • стаканы для воды;
  • подставки под кисти; кисти.

Приемы и методы используемые на занятиях:

  • Эмоциональный настрой - использование музыкальных произведений,
  • Практические - упражнения, игр методы,
  • Словесные методы - рассказы, беседы, художественное слово, педагогическая драматизация, словесные приемы - объяснение, пояснение, педагогическая оценка.
  • Наглядные методы и приемы - наблюдения, рассматривание, показ образца, показ способов выполнения и др.

Все методы используются в комплексе.

                 При проведении занятий я придерживаюсь основным правилам:

    1.    Использование приема транслирования информации

    2.    Отбор тематического содержания

    3.   Главный герой рисования - ребенок

     4.  Педагог создает схематические изображения

     5.  Не только рассказывает о том, что нарисовано, но и показывает                   посредством  изобразительных действий,

                   

      6.  В качестве «физкультминутки» - используются элементы драматизации,

             имитационные движения, сопровождаемые комментированной речью.

.

                 

                           Все занятия строятся по коммуникативному принципу:

           1.  Создание оптимальных условий для мотивации детской речи,

           2.  Обеспечение главных условий общения,

           3. Стимуляция и поддержание речевой инициативы,

           4.  Использование различных коммуникативных средств.

                                   Занятия имеют отличия в своей структуре:

           1. создание положительного отношения к теме и способу ее реализации,    

           2. коммуникативное рисование с использованием имитационных движений и

               обсуждением создания и сюжета рисунка (не более 5 минут),

           3. динамическая пауза с элементами логоритмики

           4. рассказывание по картинке с моделированием коммуникативной ситуации

           5. словесные игры, игры - драматизации.

                           Формы проведения итогов реализации рабочей программы:

     Организация ежемесячных выставок детских работ для родителей.

     Тематические выставки в ДОУ.

     Участие в выставках и конкурсах в течение года.

     Творческий отчет воспитателя.

     Оформление эстетической развивающей среды в группе и т.д.

                           Показатели прохождения рабочей программы:

  • Узнают много об окружающем мире.
  • Учатся использовать в одной работе разные изобразительные материалы.
  • Учатся рисовать различными материалами.
  • Используют в работе разные дополнительные материалы (песок, камни).
  • Развивать навыки по составлению сюжетов.
  • Дети учатся цветовидению.
  • Экспериментируют.
  • Развивается связная речь.
  • Учатся уважительному отношению к работам товарищей при этом объективно оценивать свою работу.

Ожидаемые результаты: овладение детьми определенными знаниями, умениями, навыками в процессе рисования, выявление и осознание ребенком своих способностей, сформированность способов самоконтроля.

К концу обучения дети достигают определенного уровня художественного развития:        эмоционально воспринимают содержание произведения,

запоминают и узнают знакомые картины, иллюстрации, замечают изобразительно-выразительные средства (цвет, ритм, форму, композицию), с помощью этих средств создают образ в рисунке, оценивают то, что получилось, отмечают выразительность формы, линий, силуэта, цветового сочетания.

У детей формируются творческие способности, необходимые для последующего обучения изобразительному искусству в школе.

В силу индивидуальных особенностей, развитие творческих способностей не может быть одинаковым у всех детей, поэтому на занятиях я даю возможность каждому ребенку активно, самостоятельно проявить себя, испытать радость творческого созидания. Все темы, входящие в программу, изменяются по принципу постепенного усложнения материала. В силу индивидуальных особенностей, развитие творческих способностей не может быть одинаковым у всех детей, поэтому на занятиях я даю возможность каждому ребенку активно, самостоятельно проявить себя, испытать радость творческого созидания. Все темы, входящие в программу, изменяются по принципу постепенного усложнения материала.

nsportal.ru

Рабочая программа по рисованию (старшая группа) по теме: Программа "Разноцветная палитра" | скачать бесплатно

                     II   ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

 Возможно, каждый родитель, воспитывающий дошкольника, задавал себе вопрос о том, как правильно подготовить ребёнка к школе. Ведущая роль в этом не лёгком деле отводится дошкольным учреждениям. Ведь к моменту поступления ребёнка в школу он (дошкольник) должен многое уметь и владеть определёнными навыками, которые помогли бы ему успешно учиться.

 Учёными доказано, что развитие логического мышления, связной речи, памяти и внимания тесно связано с развитием мелкой моторики и координации движений пальцев рук. Уровень развития мелкой моторики – один из показателей интеллектуальной готовности к школьному обучению.

    Актуальность программы обуславливается важностью  художественной    деятельности для развития и воспитания детей, ее востребованностью в начальном и среднем звене школы.

     Данная программа разработана на основе программ Т.С. Комаровой, «Изобразительная деятельность», И.А. Лыковой, «Изобразительная деятельность в детском саду»., К.К. Утробиной «Увлекательное  рисование методом тычка»,

  Алексахиной Н. Н. «Волшебная глина» и Халезовой Н. Б. «Народная пластика и декоративная лепка в детском саду».

 

 Данная программа  направлена на приобщение детей к      художественной деятельности, как к ведущему способу эстетического воспитания и развития детей старшего дошкольного     возраста. Она позволяет  детям выразить в рисунке,   лепке  свое представление о мире и понимание его. Программа дает возможность развивать индивидуальность ребёнка в творчестве, поддерживать   своеобразие стиля, стимулировать познавательную активность.

 

    Занятия проводятся 2 раза в неделю, общее количество занятий в год   -        Длительность  одного занятия - 30 мин.

Цель программы:

 - Формирование у детей умений и навыков в рисовании, лепке,       развитие творческих способностей.

 -  развитие их творческих способностей, фантазии, воображения.

 Задачи:

 в рисовании:

-Обучать техническим приемам и способам изображения с помощью различных материалов; свободно экспериментировать, смешивая краски для получения задуманных цветов и оттенков.

- продолжать знакомить детей с произведениями разных видов искусства  (живопись, графика, народное и декоративно-прикладное искусство)

- поддерживать стремление детей видеть в окружающем мире красивые предметы и явления; показывать уже знакомые и новые произведения искусства; рассказывать о замысле и творческих поисках художника при создании произведениям том, какими художественными средствами пере дается настроение людей и состояние природы;

- помочь детям научиться различать реальный и фантазийный (выдуманный) мир в произведениях  изобразительного и декоративно-прикладного искусства; перенести это понимание в собственную художественную деятельность;

- развивать композиционные умения: размещать объекты в соответствии с особенностями их формы, величины, протяжённости, располагать объекты на узком или широком пространстве земли (неба), обозначив линию горизонта;

- учить планированию - эскиз, набросок, композиционная схема;

в лепке:

- Продолжать знакомить детей с особенностями лепки из различных материалов: глины, пластилина, соленого теста, закреплять технические приемы лепки.

-Учить передавать в лепке выразительность образа, лепить животных в движении, объединять небольшие группы предметов в несложные сюжеты.

-Учить лепить птиц, животных по типу дымковской игрушки.

               III. Содержание программы

     

                                Вид деятельности

  Количество

 занятий                               

Рисование: 

  1. Техника граттаж  
  2. Способ рисования полусухой жесткой кистью

              3 .  Монотипия

              4.   Рисование по мятой поверхности

              5.   Рисование гуашью

              6.   Рисование восковыми мелками и акварелью

              7.   Рисование трубочками

              9.   Рисование пастелью

1

4

1

1

14

10

1

3

                                                     

                                                                             Итого:

Лепка:

               1. Пластилиновая живопись

           34

           

            4

               2.  Лепка предметная.

               3.  Лепка сюжетная.

               4.  Лепка из соленого теста                    

12

8

6

                                                                                          Итого:

30

                                                   Всего:             64              

                             IV.  Тематический план

Тема

Программное содержание                      

 

  октябрь:

1.  «Чудо-краски»

     

                              1

2: Рисование «Бабочка и радуга». Занятие 1

             

     

3.Рисовани «Бабочка и радуга» Занятие 2. 

4.  Лепка (пластилин) «Осенние листочки»

5.  Рисование. «Осенние листья»

(акварель).

6. Лепка « Ежик на полянке» (глина).

7.Роспись изд. «Ежик на полянке»

8.Рисование «Ежики на прогулке» (способ тычка жесткой полусухой кистью). Занятие 1

9 Рисование «Ежики на прогулке».   Занятие 2:

   (окончание работы)

Показать детям способ смешивания трех основных цветов, побуждать к экспериментированию с цветом.

                            2

Познакомить детей с техникой «по сырому», учить передавать образ

ясного неба, радуги, закреплять  знания о цветоведении.

Познакомить детей с техникой с техникой монотипия, учить детей видеть образ и дорисовывать его, развивать воображение.

Познакомить детей со способом смешивания пластилина: (желтого и зеленого, желтого и красного), развивать чувство формы и цвета.

Учить способу вливания «цвет в цвет», получение оттенков желто-зеленого и красно-желтого.

Учить передавать характерные признаки животного. (форма, окраска, движение)

Учить раскрашивать глиняную игрушку, правильно наносить краску.

Познакомить детей со способом рисования полусухой  кистью, расширять знания о животных.

Учить детей рисовать ели, деревья,

кустарники, Побуждать детей дополнять рисунок. (грибы, цветы и др.)

                           1

Ноябрь

Лепка « Елочка и грибочки на полянке». (глина)

2. Роспись изд. « Елочка и грибочки на полянке».

3.Рисование «Букет для осени» Натюрморт. Занятие 1

4.Рисование «Букет для осени». Занятие 2  (окончание работы.)

5. Лепка «Белочка с

грибочком» (глина)

6. Роспись изд. «Белочка с     грибочком».

7. Рисование «Дождливый день». Занятие 1

8.Рисование «Дождливый день». Занятие 2

   (окончание работы).

9. Рисование: «Снегири на ветке»  

2

 Учить создавать композицию из нескольких предметов.

Совершенствовать технику лепки.

 Учить аккуратной росписи изделия, воспитание интереса к познанию природы.

 Познакомить детей с жанром натюрморт, Познакомить  детей

С акварельными карандашами, учить детей относить цвета к теплой и холодной гамме. Учить детей рисовать ветку рябины, дубовые и кленовые листья.

 Учить детей лепить животное комбинированным способом. Тщательно соединять и примазывать детали.

 Закреплять приемы росписи, учить передавать характерную окраску животного.

 Знакомить детей с техникой восковые мелки+ акварель. Учить создавать образ хмурого серого неба в технике по «сырому», знакомить с понятием ритм. Поощрять стремление к самостоятельному

выбору сюжета.

 Учить рисовать снегиря гуашевыми красками, использовать метод тычка для веточек ели, расширять знания о перелетных птицах.

                         1

2

Декабрь

1 Рисование «Зимняя  сказка». Занятие 1 (граттаж)

2 Рисование «Зимняя сказка». Занятие 2             

  (окончание рисунка)

3. Лепка «Сказочный домик».

   (глина)

4.  Роспись работы «Сказочный домик».

5. Рисование «Белые медведи»

6.  Лепка сувенир-подсвечник  

     «Снеговик» (глина)

7. Роспись работы сувенир-подсвечник «Снеговик».

                         1

8. Рисование «Елочка

    нарядная»

   Январь

  1. Рисование «Зимний лес»
  1. Рисование «Пингвины на льдине» (акварель+ мелки) Занятие 1.
  1. Рисование «Пингвины на льдине». Занятие 2.(окончание рисунка).
  1. Лепка «Колокольчик»

         (соленое тесто)

Знакомить детей с техникой граттаж, учить детей выполнять фантастический образ деревьев и снежинок.

Развивать воображение и фантазию.

Развивать фантазию и творчество, закреплять приемы лепки.

Закреплять приемы росписи, развивать чувство цвета, воображение.

Учить детей рисовать животных, передавать форму тела, закреплять приемы рисования в технике восковые мелки + акварель.

Продолжать закреплять приемы лепки из  глины, вызвать желание сделать подарок своими руками.

Закреплять приемы аккуратного раскрашивания. Воспитывать желание сделать работу красиво.

Воспитывать самостоятельность.

                          2

Учить детей рисовать новогоднюю елочку, познакомить с техникой "набрызг"

Познакомить детей с особенностями монохромной гаммы, закреплять приемы рисования восковыми мелками и акварелью (способом размыва по всему листу). Поощрять самостоятельность.

Знакомить детей с техникой мозаика. Учить составлять многоцветную композицию на  основе контурного рисунка.

Закреплять умения работы с акварельными красками, развивать творческое воображение.

 

Учить детей лепить колокольчик из соленого теста,

Показать приемы декорирования. (пуговицы, ракушки и др.)

                            1

Февраль

1.Рисование «Слоники»

              (гуашь)

2.  Лепка «Уточки на пруду» (дымковская игрушка)

3.  Роспись работы «Уточки на пруду».

 4.Рисование «Ели в серебре» (гуашь) . Занятие 1

 5.Рисование «Ели в серебре» Занятие 2 (окончание рисунка).

6.  Лепка «Котенок на коврике»

                   (соленое тесто)

7. Роспись работы «Котенок на  коврике»

8. Рисование «Пушистый

котенок» (акварельные карандаши)

                            1

    Март

   1.Лепка «Цветы для мамы»

(пластилиновая живопись)

2.Рисование «Мамочка любимая, мамочка красивая».    

(акварель+мелки)

    3.Лепка «Забавные  пингвины» (глина)

4. Роспись раб. «Забавные пингвины».

5.Рисование «Рыбка»  (мозаичная техника). Занятие 1

  6.Рисование «Рыбка». Занятие 2          (окончание работы).

                             1  

7.Рисование «Жирафы»  

     (гуашь) Занятие 1.

8.Рисование «Жирафы». Занятие 2   (Окончание работы).

9.Лепка «Два гуся».

    (глина)

10. Роспись изд. «Два гуся».

     Апрель

  1. Рисование «Космос» (техника граттаж)

2. Рисование «Волшебные цветы» (на мятой бумаге) (акварель)

 

3.Лепка «Весенний веночек» (соленое тесто)

                            1

4.Роспись работы «Весенний веночек».

5. Рисование «Красавцы павлины».(гуашь) .Занятие 1

6.Рисование «Красавцы павлины» Занятие2  (окончание работы).

7.Лепка «Лисичка-сестричка»

(глина)

8.Роспись работы «Лисичка-сестричка».

Май

 1. Рисование «Весеннее настроение»   (рисование трубочками). Занятие 1

 

2.Рисование «Весеннее настроение». Занятие 2 (окончание рисунка).

 3.Рисование «Красивые рыбки» (мелки+ акварель).

                            1

4.Рисование «Веселый клоун»

    (масляная пастель).

5.Лепка «Лошадка»

    (дымковская игр).

6.Роспись изд. «Лошадка»

7. Рисование «Бабочка-красавица» (мозаичный рисунок). Занятие 1

8 Рисование «Бабочка- красавица».        Занятие 2

    (окончание рисунка)

2

  Закреплять умения рисовать животных, передавать строение и окраску, побуждать детей к

дополнению рисунка.

  Познакомить детей с Дымковской игрушкой, Лепить уточек  способом из «целого куска».

 Учить детей расписывать игрушку, украшать кружочками

и кругами. развивать чувство цвета, учить видеть колорит цвета.

 Учить детей рисовать зимний лес, используя метод тычка, воспитывать чуткость к восприятию красоты зимней природы.

 Закреплять умение лепить животных, передавать строение тела, воспитывать любовь животным.

 Закреплять приемы аккуратного раскрашивания поделки, развивать эстетическое восприятие.

Закреплять умения детей рисо-

вать животных, используя акварельные карандаши, правильно наносить штрихи.(шерсть)

2

  Продолжать знакомить детей способом плоскостной лепки,

Развивать композиционные умения, вызывать желание сделать красивый подарок.

Закреплять знания детей о понятии «портрет».

Учить рисовать лицо человека

пропорционально, прорисовывая детали лица, передавать образ мамы в портрете. Закреплять умения

рисовать в технике акварель +восковые мелки.

Учить детей лепить животных,

Передавать форму и строение,

используя комбинированный способ лепки, правильно соединять детали. Вызвать интерес к природе.

Закреплять приемы аккуратного раскрашивания, учить правильно передавать окраску пингвинов.

Закреплять умения рисовать в

мозаичной технике,

развивать цветовосприятие, аккуратной работы с восковыми мелками и акварелью.

2

Учить детей рисовать жирафа, передавать строение и форму, окраску туловища. Развивать композиционные умения.

Побуждать вносить дополнения, развивать фантазию.

Продолжать знакомство с «дымковской» игрушкой. Учить лепить сюжетную композицию,

применяя скульптурный способ лепки. Прививать любовь к народной игрушке.

Закреплять приемы росписи

игрушки по мотивам дымковской росписи. Развивать

эстетическое восприятие, чувство цвета.

Закреплять приемы рисования технике «граттаж». Развивать воображение и фантазию. Воспитывать композиционные умения, развивать самостоятельность.

Познакомить детей с новой техникой - рисование на «мятой бумаге». Воспитывать фантазию и воображение.

Закреплять приемы лепки соленым тестом, развивать композиционные умения, фантазию.

                             2

Упражнять в аккуратном раскрашивании, развивать чувство гармонии и цветосочитания.

Закреплять умения рисовать гуашевыми красками. передавать в рисунке характерные особенности животных,

дополнять рисунок самостоятельно.

     (кусты, цветы и др)

Учить детей лепить животных по мотивам народных сказок.

Закреплять приемы лепки, правильности соединения деталей. Воспитывать интерес к русским народным сказкам.

Воспитывать аккуратность, терпение, желание сделать работу красиво.

Познакомить детей со способом нетрадиционного рисования-рисование трубочками.

 Развивать фантазию, воспитывать композиционные умения, самостоятельность.

Закреплять умения детей рисовать в технике по-«сырому», «вливая» цвет в цвет,

аккуратного закрашивания

восковыми мелками нарисованных рыбок. Развивать фантазию.

2

Учить детей рисовать фигуру человека, соблюдая пропорции  тела, характерные черты лица и одежды, передать в рисунке образ веселого клоуна. Закреплять приемы аккуратного закрашивания.

Учить детей лепить лошадку.

Показать способ лепки туловища путем разрезания цилиндра с двух сторон, хорошо примазывать детали, сглаживать поверхность.

Закреплять приемы росписи, самостоятельно подбирать цвет

кругов, Побуждать интерес к дымковской игрушке.

Закреплять умения рисовать мозаичный рисунок, развивать чувство цвета и цветосочитания. Побуждать детей к самостоятель-

ности.

V. ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ.

Ребенок  старшего дошкольного возраста должен                        

Знать:  

  1. Различные виды изобразительного искусства: живопись, графика, скульптура, декоративно - прикладное искусство.
  2. Теплые и  холодные оттенки.        
  3. Особенности внешнего вида животных растений, сочетания цветов персонажей сказок.

 Уметь:

  1. 1.Высказывать эстетические суждения о произведениях искусства.    
  2. Самостоятельно, активно и творчески применять  ранее    усвоенные способы изображения в рисовании, используя выразительные средства,
  3. Выделять особенности предмета; передавать к рисунке его форму, величину, строение, пропорции, цвет, композицию.
  4. Размещать изображение на листе, соблюдая перспективу (близко, далеко).        
  5. Использовать в рисунках различные техники (по-сырому монотипия, выдувание, пальцевая живопись, граттаж,

и т.д.).

  1. Использовать различные материалы (уголь, зубные щетки, поролоновые губки и др.).
  2.         Использовать в рисунке теплые и холодные оттенки,

определенную цветовую гамму в соответствии с настроением,

  1.         Передавать особенности внешнего вида животных в рисунке.
  2. Передавать особенности строения растительности и сезонные изменения в природе в рисунке.
  1.         Рисовать дома, улицы, человека.
  2. Передавать движения людей, животных.
  3. Соединять в одном рисунке разные материалы,

техники для создания выразительного образа.

  1.         Создавать фон для изображаемой картины различными способами.
  2.         Определять названия цветов, различных оттенков.
  3. Смешивать краски, получая различные оттенки и

использовать их в рисунке.

  1. Рисовать самостоятельно, опираясь на схемы.

VI. СПОСОБЫ ПРОВЕРКИ ЗНАНИЙ.

УМЕНИЙ И НАВЫКОВ.

      Педагогическая диагностика

Уровень подготовки знаний воспитанников ДОУ можно также определить, воспользовавшись разработкой д-ра пед. наук профессора Т.С. Комаровой «Критерии оценки овладения детьми изобразительной деятельностью и развития их творчества».

Анализ продукта деятельности

Форма: 3 балла — передана точно, части предмета расположены  верно, пропорции соблюдаются, четко передано движение; 2 балла — есть незначительные искажения, движение передано неопределенно; 1 балл — искажения значительные, форма не удалась, части предмета расположены неверно, пропорции переданы неверно, изображение статическое.

Композиция:3балла — расположение по всему листу, соблюдается пропорциональность в изображении разных предметов; 2 балла — на полосе листа; и соотношении по величине есть незначительные искажения; I балл — композиция не продумана, носит случайный характер; пропорциональность предметов передана неверно.

Цвет: 3 балла — передан реальный цвет предмета; цветовая гамма разнообразна; 2 балла — есть отступления от реальной окраски; преобладание нескольких цветов или оттенков; 3 балла — цвет передан неверно, безразличие к цвету, изображение выполнено в одном цвете.

Ассоциативное восприятие пятна: 3 балла — самостоятельно перерабатывает пятно, линию в реальные и фантастические образы; 2 балла — справляется при помощи взрослого; 1 балл — не видит образов в пятне и линиях.

Анализ процесса деятельности

Изобразительные навыки: 3 балла — легко усваивает новые техники, владеет навыками действия изобразительными материалами; 2 балла — испытывает затруднения при действиях с изобразительными материалами; 1 балл —рисует однотипно, материал использует неосознанно.

Регуляция деятельности: 3 балла - адекватно реагирует на замечания взрослого,  критично оценивает свою работу; заинтересован предложенным заданием;  2 балла — эмоционально реагирует на оценку взрослого, неадекватен при самооценке (завышена, занижена), заинтересован процессом деятельности;  1  балл — безразличен к оценке взрослого, самооценка отсутствует.

Уровень самостоятельности,творчества

3 балла- выполняет задание самостоятельно, в случае необходимости обращается с вопросами, самостоятельность замысла, оригинальность изображения.

2 балла - требуется незначительная помощь, с вопросами обращается редко, оригинальность изображения.

1 балл - необходима поддержка и стимуляция деятельности со стороны взрослого, сам с вопросами к взрослому не обращается, не стремится к полному раскрытия замысла.

Шкала уровней:   0-8 низкий уровень,9-16- средний,

17-21-высокий уровень.

                         VII СПИСОК СРЕДСТВ ОБУЧЕНИЯ:

 

 Учебно-наглядные пособия: плакаты, книжные иллюстрации,

 муляжи, скульптуры малых форм, дымковские игрушки.

Материалы  и оборудование:   гуашь, акварельные краски, восковые мелки, акварельные карандаши ,кисти, палитра, бумага цветной картон, Пластилин, глина, соленое тесто, дощечки для лепки, стаканчики для воды ,салфетки.

VIII. СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ:

И.Е. Аллаярова. Симфония красок. Конспекты занятий.М.,2007.

Васильева, М,, 1985. Программа воспитания и обучения в детском саду.

А.А. Грибовская. Обучение дошкольников декоративному рисованию, лепке, аппликации. М.,2008.

Григорьева ТТ. Игровые приемы в обучении дошкольников изобразительной деятельности. М, 1995.

Комарова Т. С. Занятия по изобразительной деятельности в детском саду. М., 1991.

Комарова Т.С. Рисование. Демонстрационные материалы по обучению детей среднего дошкольного возраста. М., 1998.

Корнилова С.Н. Галанов А. С. Уроки изобразительного искусства для детей 5- 9 лет. М, 2000.

Курочкина Н.А. Детям о книжной графике. СПб., 1997.

И.А. Лыкова Изобразительная деятельность в детском саду.

Подготовительная к школе группа. М 2007.

Лыкова И А Лепим, фантазируем, играем. М., 2001.

 Т.С. Комарова, О.Ю. Зарянова и др. М., 2000. Изобразительное искусство в детском саду и школе / Т. С.

Изобразительное искусство и художественный труд (1—4 класс): М., 1991.

С.Д. Сажина .Составление рабочих учебных программ для доу.М.,2010.

К.К. Утробина, Г.Ф. Утробин. Увлекательное рисование методом тычка». М, 2007.

Г.С. Швайко. Занятия по изобразительной деятельности в детском саду (старшая группа и подготовительная к школе группа). М, 2001.

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ:

Ашиков В.И., Ашикова СТ. Рисование. Учебно-наглядные демонстра¬ционные материалы для детей старшего дошкольного возраста. М., 1998.

Белобрыкина О.А. Маленькие волшебники, или на пути к твор¬честву: Метод, рек. для родителей, воспитателей ДОУ, учителей на¬чальной школы. Новосибирск, 1993.

Вислоушкин В.И. Экспресс-рисование: В 2 т. Сыктывкар, 1993.

Григорьева ТТ. Игровые приемы в обучении дошкольников изоб¬разительной деятельности. М, 1995.

Изобразительное искусство в детском саду и школе / Т. С. Кома¬рова, О.Ю. Зарянова и др. М., 2000.

Изобразительное искусство и художественный труд (1—4 класс): Кн. для учителя / Б.М. Неменский, Н.Н. Фомина, Н.В. Гросул и др. М., 1991.

Кожохина С.К. Путешествие в мир искусства. М., 2002.

Комарова Т. С. Занятия по изобразительной деятельности в дет¬ском саду. М., 1991.

 

Комарова Г (', Рисование. Демонстрационные материалы по обу¬чению детей среднего дошкольного возраста. М., 1998.

Корнилова ('. //., Галанов А. С. Уроки изобразительного искусства для детей 5- -() лет. М, 2000.

Курочкина Н.А. Детям о книжной графике. СПб., 1997.

Лыкова II А Лепим, фантазируем, играем. М., 2001.

Максимова IIМ , Ашикова С. Г. Рисование для детей дошкольно¬го возраст, М, 1997,

Пантелеева Л,В, Му юй и дети, м., 2000.

Программа воспитания и обучения в детском саду / Отв. ред. М.А. Васильева, М,, 1985.

Сенсомоторнос рашитие дошкольников на занятиях по изобра¬зительному искусе ту: Пособие для педагогов дошк. учреждений. М., 2001, '

Сидорчук Т. А., Гуткович И.А. Методы развития воображения до¬школьников, Ульяновск, 1997.

Страунине А. М, Развитие творческого воображения дошкольни¬ков на занятиях по изобразительной деятельности. Сыктывкар, 2000.

Федотов Г,Я, Послушная глина: Основы художественного ре¬месла. М,, 1997

Чумичсва 1\М. Дошкольникам о живописи. М., 1992.

Швайко 1С Занятия по изобразительной деятельности в дет-ском саду (средняя группа). М., 2000.

Швайко Г. С. Занятия по изобразительной деятельности в дет¬ском саду (старшая группа и подготовительная к школе группа). М, 2001.

Швайко Г. (', Изобразительная деятельность в детском саду. М., 2000.

 

nsportal.ru

Программа изостудии "Палитра" (5-7 класс)

«Усачевская средняя школа»

РАССМОТРЕНО

Руководитель МО учителей естественно-математического цикла

___________________

Спиридонова Г.И

Протокол заседания МО

№ ____ от « »__________20_ г

СОГЛАСОВАНО

Заместитель директора по УВР

______________________

Крехалева Е.А.

« » ____________20 _ г.

УТВЕРЖДАЮ

Директор МОУ«Усачевская СШ»

________________________

Крехалева И.Е.

« » _____________201_ г.

Приказ № _________

от «___»_________20___г

Программа

Изостудии «Палитра»

для обучающихся 5-7 классов

Составитель программы:

Рыкова Татьяна Николаевна

руководитель изостудии,

первая квалификационная категория

д. Усачевская,2016 год

Пояснительная записка

Направленность программы «Палитра» является программой художественно-творческой направленности. Программа изостудии разработана на основе авторской программы М.С.Митрохиной с учётом типовых программ по изобразительному искусству Б.М.Неменского. Является модифицированной.

Новизна программы состоит в том, что в процессе творческого общения и обучения обучающиеся получают углублённые знания о простейших закономерностях строения формы предметов их декоративной стилизации, о линейной и воздушной перспективе, цветоведении, композиции, приёмов рисования, бумагопластики, а также о наиболее выдающихся мастерах изобразительного искусства, красоте природы и человеческих чувств.

Актуальность программы обусловлена тем, что происходит сближение содержания программы с требованиями жизни. В настоящее время возникает необходимость в новых подходах к преподаванию эстетических искусств, способных решать современные задачи творческого восприятия и развития личности в целом.

В системе эстетического, творческого воспитания подрастающего поколения особая роль принадлежит изобразительному искусству. Умение видеть и понимать красоту окружающего мира, способствует воспитанию культуры чувств, развитию художественно-эстетического вкуса, трудовой и творческой активности, воспитывает целеустремленность, усидчивость, чувство взаимопомощи, дает возможность творческой самореализации личности.

Занятия изобразительным искусством являются эффективным средством приобщения детей к изучению народных традиций. Знания, умения, навыки воспитанники демонстрируют своим сверстникам, выставляя свои работы.

Педагогическая целесообразность программы объясняется формированием высокого интеллекта духовности через мастерство. Целый ряд специальных заданий на наблюдение, сравнение, домысливание, фантазирование служат для достижения этого. Программа направлена на то, чтобы через труд и искусство приобщить детей к творчеству.

Основная цель программы:

Приобщение через изобразительное творчество к искусству, развитие эстетической отзывчивости, формирование творческой и созидающей личности, социальное и профессиональное самоопределение.

Поставленная цель раскрывается в триединстве следующих задач:

  • воспитательной – формирование эмоционально-ценностного отношения к окружающему миру через художественное творчество, восприятие духовного опыта человечества – как основу приобретения личностного опыта и самосозидания;

  • художественно-творческой – развития творческих способностей, фантазии и воображения, образного мышления, используя игру цвета и фактуры, нестандартных приемов и решений в реализации творческих идей;

  • технической – освоения практических приемов и навыков изобразительного мастерства (рисунка, живописи и композиции).

infourok.ru

Календарно-тематическое планирование по изобразительному искусству (ИЗО) по теме: Программа изостудии "Палитра" | скачать бесплатно

Программа дополнительного образования

изостудия "Радуга"

  1. Пояснительная записка

             В настоящее время возникает необходимость в новых подходах к преподаванию эстетических искусств, способных решать современные задачи эстетического восприятия и развития личности в целом.

          В системе эстетического воспитания подрастающего поколения особая роль принадлежит изобразительному искусству. Умение видеть и понимать красоту окружающего мира, способствует воспитанию культуры чувств, развитию художественно-эстетического вкуса, трудовой и творческой активности, воспитывает целеустремленность, усидчивость, чувство взаимопомощи, дает возможность творческой самореализации личности. Занятия изобразительным искусством являются эффективным средством приобщения детей к изучению народных традиций. Знания, умения, навыки воспитанники демонстрируют своим сверстникам, выставляя свои работы.

      Педагогическая целесообразность программы объясняется формированием высокого интеллекта духовности через мастерство. Целый ряд специальных заданий на наблюдение, сравнение, домысливание, фантазирование служат для достижения этого. Программа направлена на то, чтобы через труд и искусство приобщить детей к творчеству.

Основная цель программы:

     Приобщение через изобразительное творчество к искусству, развитие эстетической отзывчивости, формирование творческой и созидающей личности, социальное и профессиональное самоопределение.

Поставленная цель раскрывается в триединстве следующих задач:

- воспитательной – формирование эмоционально-ценностного отношения к окружающему миру через художественное творчество, восприятие духовного опыта человечества – как основу приобретения личностного опыта и самосозидания;

- художественно-творческой – развития творческих способностей, фантазии и воображения, образного мышления, используя игру цвета и фактуры, нестандартных приемов и решений в реализации творческих идей;

- технической – освоения практических приемов и навыков изобразительного мастерства (рисунка, живописи и композиции).

     Занятия в студии способствуют разностороннему и гармоническому развитию личности ребенка, раскрытию творческих способностей, решению задач трудового, нравственного и эстетического воспитания.

Принцип построения программы:

1. Принцип деятельности:  на занятиях создана структура деятельности, создающая условия для творческого развития воспитанников, предусматривающая их дифференциацию по степени одаренности.

2. Принцип целостного представления  о мире в деятельностном подходе тесно связан с дидактическим принципом научности, но глубже по отношению к традиционной системе. Здесь речь идёт и о личностном отношении учащихся к полученным знаниям и умении применять их в своей практической деятельности.

3.Принцип доступности, последовательности и систематичности обучения и воспитания:  занимаясь в изостудии,  дети проходят путь от простого к сложному, с учетом возврата к пройденному материалу на новом, более сложном творческом уровне.

 4. Принцип вариативности предполагает развитие у детей вариативного мышления, т.е. понимания возможности различных вариантов решения задачи и умения осуществлять систематический перебор вариантов. Этот принцип снимает страх перед ошибкой, учит воспринимать неудачу не как трагедию, а как сигнал для её  исправления.

5. Принцип творчества (креативность)  предполагает максимальную ориентацию на творческое начало в учебной деятельности обучающегося приобретение ими собственного опыта творческой деятельности. 

II. Общая характеристика учебного предмета

    В структуру программы входят разделы, каждый из которых содержит несколько тем. В каждом разделе выделяют образовательную часть: (первоначальные сведения о декоративно-прикладном и изобразительном искусстве), воспитывающую часть: (понимание значения живописи, её эстетическая оценка, бережное отношение к произведениям искусства), практическая работа на занятиях, которая способствует развитию у детей творческих способностей (это могут быть наблюдения, рисунок с натуры, по представлению и т.д.).

          Для качественного развития творческой деятельности программой предусмотрено:

- предоставление ребенку свободы в выборе деятельности, в выборе способов работы, в выборе тем;

- система постоянно усложняющихся заданий с разными вариантами сложности. Это обеспечивает овладение приемами творческой работы всеми обучащимися;

- в каждом задании предусматривается исполнительский и творческий компонент;

- создание увлекательной, но не развлекательной атмосферы занятий. Наряду с элементами творчества необходимы трудовые усилия;

- создание ситуации успеха, чувства удовлетворения от процесса деятельности;

- объекты творчества обучающихся имеют значимость для них самих и для общества.

         Ребятам предоставляется возможность выбора художественной формы, художественных средств выразительности. Они приобретают опыт художественной деятельности в графике, живописи.     Теоретические знания по всем разделам программы даются на самых первых занятиях, а затем закрепляются в практической работе. Практические занятия и развитие художественного восприятия представлены в программе в их содержательном единстве.

Методы:

-беседы, объяснения, лекции, игры, конкурсы, выставки, а также групповые, комбинированные,  практические занятия. Некоторые занятия проходят в форме самостоятельной работы (постановки натюрмортов, пленэры), где стимулируется самостоятельное творчество. В начале каждого занятия несколько минут отведено теоретической беседе, завершается занятие просмотром работ и их обсуждением.

      На протяжении обучения происходит постепенное усложнение материала. Наглядность является самым прямым путем обучения в любой области, а особенно в изобразительном искусстве.

Формы проведения занятий: сочетание коллективных, групповых, индивидуальных форм. Коллективные задания вводятся в программу с целью формирования опыта общения и чувства коллективизма. Результаты коллективного художественного труда обучающихся находят применение в оформлении кабинетов, коридоров. Кроме того, выполненные на занятиях художественные работы используются как подарки для родных, друзей, ветеранов войны и труда. Общественное положение результатов художественной деятельности школьников имеет большое значение в воспитательном процессе.

         Механизм реализации программы осуществляется через систему занятий, организацию сотрудничества с родителями детей, через педагогическое сопровождение.

III. Описание места учебного предмета в учебном плане.

Преподавание курса дополнительного образования по изобразительному искусству «Радуга» проводится  во второй половине дня..

Участники программы: дети от  7  до  11 лет. Содержание программы  дает возможность детям проходить курс обучения  ежегодно, продвигаясь  от простого к сложному.

Режим занятий:

       Занятия проводятся 1 раз в неделю по 2 академических часа с 10-минутным перерывом. Общий объём учебного времени составляет 68 часов.  

       Способами определения результативности программы являются:

выставка работ детей, выполненных по окончанию изучения темы, КТД.

 

IV. Личностные, метапредметные и предметные результаты освоения курса

Универсальные компетенции:    

  1. умения организовывать собственную деятельность, выбирать и использовать средства для достижения её цели;  
  2. умения активно включаться в коллективную деятельность, взаимодействовать со сверстниками в достижении общих целей;
  3. умения доносить информацию в доступной, эмоционально-яркой форме в процессе общения и взаимодействия со сверстниками и взрослыми людьми.

Личностные результаты:  

  1. активно включаться в общение и взаимодействие со сверстниками на принципах уважения и доброжелательности, взаимопомощи и сопереживания;
  2. развитие высокой мотивации учебного процесса;
  3. развитие всех форм мышления младшего школьника;  
  4. проявлять дисциплинированность, трудолюбие и упорство в достижении поставленных целей;  
  5.  оказывать бескорыстную помощь своим сверстникам, находить с ними общий язык и общие интересы.

Метапредметные результаты:    

  1. обучение  умению ставить цели;  
  2.  характеризовать явления, давать им объективную оценку на основе освоенных знаний и имеющегося опыта;
  3. находить ошибки при выполнении учебных заданий, отбирать способы их исправления;
  4. проявлять интерес к первым творческим успехам товарищей;
  5. организовывать свою деятельность;
  6. анализировать и объективно оценивать результаты собственного труда, находить возможности и способы их улучшения;  
  7. творчески откликаться на события окружающей жизни.

Предметные результаты:  

  1. создание  собственного  оригинального  продукта,  достижение нужного результата ;
  2. знание отличительных особенностей основных видов и жанров изобразительного искусства, ведущих элементов изобразительной грамоты – линия, штрих, тон в рисунке и в живописи, главных и дополнительных, холодных и теплых цветов, основ  цветоведения;
  3. умение передавать на бумаге форму и объем предметов, настроение в работе;
  4. понимание, что такое натюрморт, пейзаж, светотень, воздушная перспектива, освещенность, объем, пространство, этюд с натуры, эскиз, дальний план, сюжет, линейная перспектива, главное, второстепенное, композиционный центр;
  5. передача геометрической основы формы предметов, их соотношения в пространстве и в соответствии с этим – изменения размеров;
  6. выполнение декоративных и оформительских работ на заданные темы;
  7. владение гуашевыми, акварельными красками, графическим материалом, использовать подручный материал.

         Главным результатом реализации программы является создание каждым ребенком своего оригинального продукта, а главным критерием оценки ученика является не столько его талантливость, сколько его способность трудиться, способность упорно добиваться достижения нужного результата, ведь овладеть всеми секретами изобразительного искусства может каждый, по - настоящему желающий этого ребенок. 

V. Содержание учебного предмета 

Раздел 1. Графика

Основы рисунка. Правила техники безопасности в изостудии. Знакомство с новыми художественными материалами и инструментами.

Тема 1.1. Волшебная линия

Линии – начало всех начал. Классификация линий: короткие и длинные, простые и сложные, толстые и тонкие. «Характер линий» (злой, весёлый, спокойный, зубастый, хитрый, прыгучий).

Практическое занятие. Выполнение заданий: «Линейная фантазия», «Лабиринты».

Штрих.

 Характер штрихов. Передача объема при помощи штрихов. Тоновые контрасты.

Практическое занятие. Нанесение штрихов для выявления формы предмета(шар, куб) 

Точка.

«Характер точек»: жирные и тонкие, большие и маленькие, круглые и сложной формы. Техника пуантелизма (создание изображения при помощи одних лишь точек). Особенности работы в технике пуантелизма с использованием разнообразных изобразительных материалов (маркеры, пастель, цветные фломастеры и карандаши).

Практическое занятие. Нарисовать сказочное животное и закрасить его точками.

Пятно.

Пятно как украшение рисунка. «Характер пятен». Зависимость пятен от их плотности, размера и тональности. Техника создание пятна в рисунке. Изображение пятна разными способами: различным нажимом на рисовальный инструмент, наслоением штрихов друг на друга, нанесением на лист бумаги множества точек, сеточек или других элементов. Пятно, полученное с помощью заливки тушью (четкий контур, схожесть с силуэтом).

Практическое занятие. Выполнение заданий: «Танец бабочек», «Образ доброго и злого сказочного героя».

Форма.

Понимание формы предмета. Знакомство с различными видами форм (геометрическими, природными, фантазийными), способы их изображения на бумаге. Формы и ассоциации.

Практическое занятие. Задания-игры: «Построй сказочный город», «Дорисуй чудо-юдо», «Отгадай фантастическое животное».

Контраст форм.

Контраст форм на примере осенних листьев и деревьев. Природа – самая талантливая художница (разнообразие «растительного царства»; различные природные формы и их строение). Соединение и комбинирование между собой различных контрастных форм.

Практическое занятие. Выполнение заданий: «Листопад», «Дары осени», «Лесной хоровод».

Граттаж

Граттаж – графическая работа на восковой подкладке. Создание линий разного направления, плавности, длины и характера с помощью процарапывания.

Практическое занятие. Примерные задания: «Космические дали», «Праздничный город», «Цирк».

Монотипия.

Простота исполнения и увлекательность монотипии. Создание фантазийных рисунков посредством разнообразных спецэффектов в оттиске.

Практическое занятие. Примерные задания: «Волшебные бабочки», «Чудо-рыба», «Цветочная поляна».

 Гризайль.

Гризайль – одноцветная живопись с использованием тоновой растяжки. Знакомство с различными приёмами работы в этой технике для получения тоновых отношений.

Практическое занятие. Примерные задания: «Метель в лесу», «Вид из окна», «Садовник».

Раздел 2. Живопись.

Живопись как язык цвета, цветное изображение мира. Отождествление художника и волшебника в древние времена.

Основы цветоведения.

Свойства красок.

Особенности гуаши: плотность, густая консистенция, возможность использования для перекрытия одного слоя краски другим, легкость смешивания, возможность получения разнообразных спецэффектов.

Особенности акварели: прозрачность, «нежность». Знакомство с различными приемами работы акварелью. Особенности рисования по сухой и влажной бумаге (вливания цвета в цвет).

Экспериментирование в работе с акварелью (снятие краски губкой, использование соли и выдувание соломинкой акварельных клякс).

Практическое занятие. Работа с красками. Выполнение заданий: «Танец дружных красок», «Ссора красок», «Сказочные коврики», «Витражные окошки».

Праздник тёплых и холодных цветов.

Знакомство с богатой красочной палитрой на примере природных явлений (гроза, снежная буря, огонь, извержение вулкана). Деление цветов на тёплые и холодные. Особенности тёплых цветов (ощущение тепла, согревания). Особенности холодных цветов (чувство прохлады). Взаимодополнения тёплых и холодных цветов.

Практическое занятие. Выполнение заданий: упражнение на зрительную и ассоциативную память «Холод – тепло», «Сказочное солнышко», «Золотая рыбка», «Морское дно», «Зимний лес».

Гармония цвета.

Различные сочетания одного и того же цвета. Знакомство с гармоническим сочетанием цвета и «красочным винегретом».

Практическое занятие. Примерные задания: «Дары осени», «Праздничный букет», «Зимняя сказка».

Контраст цвета.

Три пары контрастных цветов: жёлтый – синий, красный – зелёный, оранжевый – фиолетовый. Использование контраста цвета для выделения главного.

Практическое занятие Примерные задания: «Огни цирка», «Сказочная птица», «Теремок».

Цветные кляксы.

Умение смешивать краски и получать красивые цветовые пятна. Получение пятна-отпечатка в технике «монотипия». Дорисовка красочного пятна.

Практическое занятие. Примерные задания: «Цветные сны», «Волшебные бабочки», «Чудо-юдо».

Серо-чёрный мир красок.

Ахроматические цвета (цвета бесцветные, различающиеся по светлоте). Богатство оттенков серого цвета. «Волшебные» возможности ахроматической палитры и деление цветов от светло-серого до чёрного. Понятие возможной перспективы при использовании ахроматических цветов (дальше – светлее, ближе – темнее).

Практическое занятие. Выполнение заданий: «Сказочные горы», «Кошка у окошка», «Туман».

Красочное настроение.

Деления цветов на насыщенные (яркие) и малонасыщенные (блеклые). Насыщенность как степень отличия цвета от серого. Приёмы постепенного добавления в яркий цвет белой или чёрной краски. Блеклые красочные сочетания. Изменения «настроения цвета» при добавлении белой краски. Цветовые ощущения в результате добавления белой краски (нежность, лёгкость, воздушность). Цветовые ощущения при добавлении чёрной краски цвета (тяжесть, тревожность, загадочность).

Практическое занятие. Выполнение заданий: «Воздушные замки», «Дремучий лес».

Монументальная живопись.

Разновидности монументальной живописи (роспись, мозаика, витраж). Материалы и способы их применения. Выполнение линейного рисунка в окончательном размере (сложные детали и узлы композиции разрабатываются более опытными учащимися). Завершение работы в цвете (единство декоративного решения: ритм, гармония цветовых отношений, зрительное равновесие форм).

Практическое занятие. Выполнение заданий: Создание  мозаичного панно на тему «Зимняя сказка».

Раздел 3. Основы рисунка.

Пропорции.

Пропорции – соотношение частей по величине.

Практическое занятие. Примерные задания: «Зарисовки предметов быта»

Плоскостное и объёмное изображение.

Плоскостное или объёмное изображение предметов в рисунке. Передача плоской фигуры линией, а объёмной фигуры – линиями и светотенью. Длина, ширина и высота объёмных тел (куб, шар, пирамида). Похожесть плоских форм (фигуры) на силуэты (квадрат, круг, треугольник).

Практическое занятие. Примерные задания: «Геометрический коврик», «Эскиз витража», «Любимые игрушки», «Конструктор».

Рисование с натуры и по памяти.

 Изучение натуры. Изображение натуры с «нужными» деталями. Рисование с натуры. Рисование  по памяти.

Практическое занятие. Примерные задания: «Зарисовки предметов быта», «»Зарисовки чучела птиц».

 Линейная перспектива.

Свойства человеческого глаза видеть параллельные линии сливающимися в точке на линии горизонта.

Практическое занятие. Примерные задания-упражнения: «Моя улица», «Дорога уходит в даль».

Воздушная цветоперспектива.

Соотношение первого и заднего плана в композиции (изменение тона и цвета).

Практическое занятие. Примерные задания-упражнения: «Утро в лесу», «У горного озера».

Раздел 4 . Композиция.

Основные правила композиционного построения на листе бумаги (вертикальный и горизонтальный формат листа).

Линия горизонта.

Изменение горизонта и его высоты от точки зрения. Линия горизонта – граница между небом и землей.

Практическое занятие. Примерные задания: «Восход солнца», «Полёт птиц».

 Композиционный центр.

Композиционный центр – это доминирующее пятно. Оно может менять свое место на листе бумаги в зависимости от желания художника.

Практическое занятие. Примерные задания: «Мой любимый цветок», «На берегу моря», «Ночной город», «Моя любимая сказка».

 Ритм и движение.

Композиция как ритм пятен. Разнообразные варианты ритмических пятен для передачи движения в композиции.

Практическое занятие. Примерные задания: игровые упражнения на тему «Бег по кругу», «Догонялки».

Раздел 5. Выразительные средства графических материалов

Разнообразие выразительных средств графических материалов. Художественные образы, создаваемые с помощью графических материалов.

Цветные карандаши.

Техника работы цветными карандашами. Создание многочисленных оттенков цвета путем мягкого сплавления разных цветных карандашей.

Практическое занятие. Выполнение заданий: «Цветной ветер», «Принцесса Осень», «Разноцветные ёжики».

Гелевые ручки, тушь.

Знакомство с выразительными возможностями работы гелевой ручкой и тушью. Создание разнообразных линий (изящных и тонких или резких и жёстких). Рисование непрерывной линией и короткими мини-черточками (штрихами). Работа пером и тушью по влажной бумаге для передачи в рисунке характера «пушистого» пятна.

Практическое занятие. Выполнение заданий: «Лесной волшебник», «В траве», «Паук и паутина».

Восковые мелки, фломастеры.

Знакомство с техникой работы восковыми мелками и фломастерами. Экспериментирование с цветом (накладывание одного слоя на другой). Граттаж – процарапывание по восковому фону рисунка, залитого черной тушью. Рисование различными видами фломастеров (тонкими и широкими, цветными и монохромными).

Практическое занятие. Выполнение заданий: «Весёлые и грустные клоуны», «Карусель».

Пастель, уголь.

Художественная возможность пастели, угля. Различные приемы работы: растушевка пальцем, рисование боковинкой и кончиком. Рисование на шероховатой тонированной бумаге: техника свободного, размашистого штриха с эффектом воздушности (пастель) и бархатностью (уголь).

Практическое занятие. Выполнение заданий: «Золотой сон», «Букет в вазе», «Сказочный герой».

Раздел 6. Пейзаж.

Работа над пейзажем как средство воспитания эстетического отношения к природе, умения видеть её красоту в разные времена года.

Образ дерева.                                                                                                                                 Понятие о пластическом характере деревьев. Графические зарисовки деревьев. Возможность с помощью силуэтов деревьев сравнить формы различных деревьев с геометрическими фигурами (овал, круг, треугольник).

Практическое занятие. Примерные задания: «Грустное и весёлое дерево», «Старая и молодая берёзка», «Древо жизни», «Лесная тропинка».

Живописная связь неба и земли.

Разнообразные цветотональные отношения земли и неба в разных погодных состояниях. Колористические особенности погоды и освещения.

Практическое занятие. Примерные задания: «Закат», «Хмурый лес», «Солнечный денёк».

Времена года.

Формирование целостного колористического видения пейзажа, его особенностей в разное время года.

Практическое занятие. Примерные задания: «Царство осеннего леса», «Хрустальная зима».

Работа на пленэре.

Зарисовки отдельных предметов

Выбор мотива. Составление эскизов с натуры (пастель, уголь, карандаш)

Практическое занятие. Примерные задания: зарисовки с натуры деревьев, цветов.

Этюд с натуры. Школьный двор.

Работа на пленэре. Пространство, цвет, воздушная перспектива как важнейшие средства художественной выразительности пейзажа. Понятие о законченности. Выбор «кадра» изображения. Размещение элементов пейзажа в пространстве листа. Передача основных отношений в цвете и по силе тона. Использование различных приемов и способов работы акварелью.

Практическое занятие. Примерные задания: нарисовать пейзажный мотив с ограниченным по глубине пространством.

Работа по впечатлению.

Передача различными художественными материалами разного состояния природы (дождь, снег, ледоход, солнечный день, туман).

Практическое занятие. Примерные задания: «Разноцветный дождь», «Первый снег», «Весна поёт».

Тематический пейзаж.

Выражение эмоционального отношения к природе в разные времена года. Связь человека и природы.

Практическое занятие. Примерные задания: «Огонь в лесу», «На рыбалке», «Лыжная прогулка в зимнем лесу».

Раздел 7. Фигура и портрет человека.

Образ человека – главная тема в изобразительном искусстве. Знакомство с основными пропорциями фигуры и головы человека. Изображение человека в искусстве древнего мира.

Набросок с натуры.

Набросок с натуры – средство быстро увидеть конечный результат и в дальнейшей работе исправить свои ошибки. Обучение пятновому и линейному наброску. Передача в быстром рисунке характерность образа.

Практическое занятие. Примерные задания: «Наброски, выполненные в жанре карикатуры, шаржа», «Наброски фигуры человека, выполненные одним цветом и кистью».

Силуэт.

Графический портретный рисунок в технике силуэта создаёт возможность необыкновенной выразительности образа человека.

Практическое занятие. Примерное задание «Добрый и злой сказочный герой».

Живописный портрет.

Цветовое решение образа в портрете. Цвет как выражение характера человека, его настроения. Влияние живописного фона на создание образа.

Практическое занятие. Примерные задания: «Автопортрет», «Семейный портрет».

 Фигура человека в движении.

Образная выразительность фигуры человека, изображенной в движении. Конструкция фигуры, основные пропорции и их индивидуальность.

Практическое занятие. Примерные задания: «Фигурное катание», «Спортивные соревнования», «Танец».

Раздел 8. Натюрморт и его изобразительные возможности.

Тематические натюрморты выражают отношение художника к миру и умение группировать «говорящие вещи». Знакомство с историей появления этого жанра в изобразительном искусстве.

Натюрморт в холодной гамме.

Использование предметов холодных цветов (синих, голубых, фиолетовых, белых).

Практическое занятие. Примерные задания: натюрморт на тему «Гжельская сказка», «Зимняя фантазия».

 Натюрморт в тёплой гамме.

Создание живописного натюрморта в тёплой гамме для передачи красочного богатства осенней палитры.

Практическое занятие. Примерные задания: натюрморт на тему «Дары осени», «Осенний букет».

Раздел 9.  Конструирование из бумаги.

Конструирование из бумаги и его художественные возможности. Основные способы работы с бумагой. Способы сгибания, разрезания,  склеивания бумаги.

Работа с рваной бумагой.

Рваная аппликация. Развитие мелкой моторики, подготовка детских пальчиков для более сложных действий.

Практическое занятие. Выполнение заданий: «Лоскутный коврик», «Петушок – золотой гребешок и ребятки-цыплятки».

Работа с мятой бумагой.

Пластичная техника мятой бумаги. «Лепка» из мятой бумаги. Возможности мятой бумаги в удержании формы. Эффекты поверхности мятой бумаги. Фигурки из тонкой цветной бумаги. Роль техники мятой бумаги в формировании интереса детей к художественному творчеству и в развитии мелкой моторики.

Практическое занятие. Выполнение заданий: «Лепим снеговика», «Лепим бабочку».

Смешанная техника (скручивание, складывание, резание бумаги).

Разнообразие сортов бумаги: от рыхлой до гладкой, от тончайшей, прозрачной до шершавой и плотной. Использование свойств различных сортов бумаги в разнообразных игровых приёмах (скручивание, скатывание, сгибание, резание бумаги и т.д.).

Практическое занятие. Выполнение заданий: «Волшебный лес», «Смешные человечки», «Маскарадные маски».

Раздел 10. Декоративное рисование.

Декоративное рисование и его роль в развитии детей младшего школьного возраста. Декоративное рисование и возможности развития абстрактного мышления, творческой импровизации ребёнка.

Симметрия.

Понятие симметрии и асимметрии на примерах природных  форм. Использование средней линии как вспомогательной при рисовании симметричной фигуры. Два игровых способа изображения симметрии:

- одновременное рисование двумя руками сразу;

- использование сложенного листа бумаги в технике «монотипия» с дальнейшей прорисовкой деталей.

Практическое занятие. Задания-игры: «Чего на свете не бывает?», «Чудо-бабочка», «Образ из пятна».

Стилизация.

Стилизация как упрощение и обобщение природных форм. Особенности художественного видения мира детьми 7-8 лет: яркость восприятия, плоскостное мышление, двухмерность изображения. Стилизация как способ детского рисования. Знакомство с лучшими образцами народного творчества (прялки, туеса, вышивка, дымковская игрушка и др.).

Практическое занятие. Выполнение заданий: «Жар-птица», «Древо жизни», «Сказочные кони».

Декоративные узоры.

Узоры как средство украшения. Узоры, созданные природой (снежинки, ледяные узоры на стекле). Узоры, придуманные художником. Выразительные возможности и многообразие узоров.

Практическое занятие. Выполнение заданий с использованием необычных для рисования предметов – ватных палочек, расчёски, кулинарных формочек: «Узорчатые змейки», «Взлохмаченные человечки», «Пёстрая черепашка».

Орнамент.

Орнамент – повторение рисунка через определённый интервал. Тайна ритма и создание с его помощью сложных узоров и орнамента. Чудесные ритмо-превращения (растительные и геометрические орнаменты).

Практическое занятие. Выполнение заданий: «Весёлые строчки», «Мамины бусы», «Цветочные гирлянды».

Сказочная композиция.

Сказка – любимый жанр художников. Сказка, увиденная глазами художника. Работа от эскиза («сказочной разминки») до композиции. Разнообразный характер сказочных героев.

Практическое занятие. Выполнение заданий: «Оживший зачарованный мир», «Чудо-богатыри», «Добрая сказка».

Особенности русских народных промыслов.

Любимые персонажи народного творчества (Конь-огонь, Птица счастья, Древо жизни).

Практическое занятие. Примерные задания: «Дымковская сказка», «Гжельский букет», «На ярмарке».

Декоративная композиция (витраж).

Знакомство с техникой витража и её основными правилами (стилизация изображения, условный цвет, выразительные линии контура).

Практическое занятие.  Примерные задания: Роспись стеклянных бутылочек и тарелочек.

Раздел 11.Архитектурная фантазия

Искусство архитектуры. Архитектурные стили. Композиция, ритм, масштаб, свет и тень.

Москва как уникальный памятник европейского и русского зодчества.

Практическое занятие.  Примерные задания:  «Москва златоглавая»

 Язык архитектуры

Элементы украшения зданий. Барельеф, горельеф

Практическое занятие.  Примерные задания: Создание декора для фасада

Раздел 12. Волшебные страницы

 Художник и книга. 

Понятие об иллюстрации. Разновидности книжной иллюстрации. Сказочные сюжеты в рисунках И. Билибина. Использование различных сюжетов в работе над форэскизами, поиски лучшего композиционного решения. Составление окончательного варианта эскиза. Перенесение рисунка на оригинал (масштабная сетка) и детальная его проработка с учетом собранного материала и на основе внимательного изучения текста произведения. Колористическое решение эскиза с последующей проработкой этого решения в окончательном размере.

Практическое занятие.  Примерные задания: Иллюстрирование классических произведений детской литературы (по выбору учащихся).

Раздел 11. Экскурсии в музеи и на выставки.

В мире искусства

Практическое занятие. Эссе по впечатлениям от увиденного

Раздел 12. Итоговое занятие.

Тестирование. Выполнение работ по замыслу.

 Выявление освоения теоретических знаний с помощью тестирования и практического задания.

Итоговое занятие

Просмотр творческих работ обучающихся и их обсуждение.

Учебно-тематическое планирование (2 часа в неделю)

п/п

Наименование разделов и тем

Количество часов

Раздел 1. Графика

1.1

Волшебная линия

1

1.5

Контраст форм.

1

Раздел 2. Живопись.

2.1

Свойства красок.

1

2.2

Праздник тёплых и холодных цветов.

1

2.3

Гармония цвета

1

2.4.

Контраст цвета.

1

2.5

Цветные кляксы.

1

2.6

Серо-чёрный мир красок.

1

2.7

Красочное настроение.

1

2.8

Монументальная живопись.

1

2.9

Монументальная живопись. Мозаика

1

2.10

Монументальная живопись. Мозаика

1

Раздел 3. Основы рисунка

3.2.

Плоскостное и объёмное изображение.

1

3.3

Рисование с натуры и по памяти.

1

3.4

Линейная перспектива

1

3.5

Воздушная цветоперспектива

1

Раздел 4 . Композиция.

4.1

Линия горизонта.

1

4.2

Композиционный центр.

1

4.3

Ритм и движение.

1

Раздел 5. Выразительные средства графических материалов

5.1

 Цветные карандаши.

1

5.2

Гелевые ручки, тушь.

1

5.3

 Восковые мелки, фломастеры.

1

5.4

 Пастель, уголь.

1

Раздел 6. Пейзаж.

6.1.

 Образ дерева.                                                                                                                                

1

6.2.

Живописная связь неба и земли.

1

6.3.

 Времена года.

1

6.4

Работа на пленэре.

1

6.5

Этюд с натуры. Школьный двор.

1

6.6

Этюд с натуры. Школьный двор.

1

6.7

Работа по впечатлению.

1

6.8

Работа по впечатлению.

1

6.9

Тематический пейзаж.

1

6.10

Тематический пейзаж.

1

Раздел 7. Фигура и портрет человека

7.1

Набросок с натуры.

1

7.3

Живописный портрет.

1

7.4

Живописный портрет.

1

7.5

Фигура человека в движении.

1

7.6

Фигура человека в движении.

1

Раздел 8. Натюрморт и его изобразительные возможности.

8.1

 Натюрморт в холодной гамме.

1

8.2

Натюрморт в холодной гамме.

1

8.3

Натюрморт в тёплой гамме.

1

8.4

Натюрморт в тёплой гамме.

1

Раздел 9.Конструирование из бумаги.

9.1

Работа с рваной бумагой.

1

9.2

Работа с мятой бумагой.

1

9.3.

Смешанная техника (скручивание, складывание, резание бумаги).

1

Раздел 10. Декоративное рисование.

10.2

 Стилизация.

1

10.3

 Декоративные узоры.

1

10.5

Сказочная композиция.

1

10.6

Особенности русских народных промыслов.

1

10.7

Декоративная композиция (витраж).

1

Раздел 11. Архитектурные фантазии

11.1

Искусство архитектуры

1

11.2

Язык архитектуры

1

Раздел 12. Волшебные страницы

12.1

Художник и книга

1

12.2

Художник и книга

1

Раздел 11. Экскурсии в музеи и на выставки.

11.1

В мире искусства

1

11.2

В мире искусства

1

Раздел 12. Итоговое занятие.

12.1

Тестирование

1

12.2

Итоговое занятие

1

Учебно-тематическое планирование (1 час в неделю)

п/п

Наименование разделов и тем

Количество часов

Раздел 1. Графика

1.1

Волшебная линия. Штрих

1

1.4

Форма. Контраст форм

1

Раздел 2. Живопись.

2.2

Праздник тёплых и холодных цветов.

1

2.3

Гармония цвета

1

2.4.

Контраст цвета.

1

2.6

Серо-чёрный мир красок.

1

2.7

Красочное настроение.

1

Раздел 3. Основы рисунка

3.2.

Плоскостное и объёмное изображение.

1

3.3

Рисование с натуры и по памяти.

1

Раздел 4 . Композиция.

4.1

Линия горизонта.

1

4.2

Композиционный центр.

1

4.3

Ритм и движение.

1

Раздел 5. Выразительные средства графических материалов

5.1

 Цветные карандаши.

1

5.2

Гелевые ручки, тушь.

1

5.3

 Восковые мелки, фломастеры.

1

Раздел 6. Пейзаж.

6.1.

 Образ дерева.                                                                                                                                

1

6.3.

 Времена года.

1

6.9

Тематический пейзаж.

1

Раздел 7. Фигура и портрет человека

7.1

Набросок с натуры.

1

7.3

Живописный портрет.

1

7.5

Фигура человека в движении.

1

Раздел 8. Натюрморт и его изобразительные возможности.

8.1

 Натюрморт в холодной гамме.

1

8.3

Натюрморт в тёплой гамме.

1

Раздел 9.Конструирование из бумаги.

9.1

Работа с рваной бумагой.

1

9.2

Работа с мятой бумагой.

1

Раздел 10. Декоративное рисование.

10.6

Особенности русских народных промыслов.

1

Раздел 11. Архитектурные фантазии

11.1

Искусство архитектуры

1

Раздел 12. Волшебные страницы

12.1

Художник и книга

1

Раздел 11. Экскурсии в музеи и на выставки.

11.1

В мире искусства

1

Раздел 12. Итоговое занятие.

12.2

Итоговое занятие

1

VII. Методическое обеспечение образовательного процесса

 1.Художественные произведения русской и  мировой культуры:

  1. Таблицы, рисунки с изображением животных: зверей и птиц ;
  2. схемы и рисунки орнаментов;
  3. иллюстрации или фрагменты мультфильмов с персонажами известных сказок; слайды  известных архитектурных построек;
  4. дизайнерские проекты;
  5. произведения И.Шишкина, И.Левитана, В.Поленова, А.Пластова;
  6. репродукции скульптур В.Ватагина;
  7. мультимедийные слайды произведений В.Васнецова, М.Врубеля, И.Билибина, К.Моне, В.Ван Гога, И.Айвазовского, М.Чюрлёниса, В.Борисова-Мусатова, С.Герасимова, К.Юона, А.Саврасова, И.Репина, В.Серова;
  8. фотографии произведений известных народных художественных промыслов; фотографии и слайды деревянных ансамблей этнографических музеев; деревянной архитектуры Севера, ансамбля Кижи;
  9. видеофильмы «Соборы Московского Кремля», «Сборы Новгорода», «Древняя архитектура Владимира и Суздаля»;
  10. слайды и репродукции иконописи и произведений известных западноевропейских мастеров.

2.Художественные материалы:

  Краски гуашевые и акварельные; художественные кисти, бумага для живописи; бумага для графических работ и зарисовок;  карандаши цветные и графические, пастель и ли восковые мелки; клей, ножницы, цветная бумага и цветной картон, пластилин, цветная тушь, фломастеры.

Оборудование кабинета:

 Столы и стулья, баночки для воды ,раковина и наличие водопровода, предметные столики для натюрмортов, освещение, оснащение техническими средствами  ИКТ.

VIII. Список литературы

Литература для обучающихся

Белашов А. М. Как рисовать животных. – М.: Юный художник, 2002.

Брагинский В. Э. Пастель. – М.: Юный художник, 2002.

Дикинс Р., Маккафферти Я. Как научиться рисовать лица. – М.: РОСМЭН, 2002.

Иванов В. И. О тоне и цвете (в 2-х частях). – М.: Юный художник, 2001-2002.

Лахути М. Д. Как научиться рисовать. – М.: РОСМЭН, 2000.

Панов В. П. Искусство силуэта. – М.: Юный художник, 2005.

Сэвидж Хаббард К., Спейшер Р. Приключения в мире живописи. – М.: РОСМЭН, 2003.

Ткаченко Е. И. Мир цвета. – М.: Юный художник, 1999.

Уотт Ф. Я умею рисовать. – М.: РОСМЭН, 2003.

Чивиков Е. К. Городской пейзаж. – М.: Юный художник, 2006.

Шабаев М. Б. Цветные карандаши. – М.: Юный художник, 2002.

Литература для родителей

Алексеева В. В. Что такое искусство. – М.: Советский художник, 1991.

Берсенева Г. К. Ткань. Бумага. Тесто. Домашнее рукоделие. – М.: Астрель, 2001.

Дрезнина М. Г. Каждый ребенок – художник. – М.: ЮВЕНТА, 2002.

Лопатина А., Скребцова М. Краски рассказывают сказки. – М.: Амрита-Русь, 2005.

Мейстер А. Г. Бумажная пластика. Домашнее рукоделие. – М.: Астрель, 2001.

Нагибина М. И. Из простой бумаги мастерим как маги. – Ярославль: Академия холдинг, 2001.

Синицына Е. Умные занятия и игры. – М.: Лист Нью, Вече, 2002.

Литература для педагога

Базанова М. Д. Пленэр. – М.: Изобразительное искусство, 1994.

Гусакова М. А. Аппликация. – М.: Просвещение, 1987.

Дубровская Н. В. Приглашение к творчеству. – СПб.: Детство-Пресс, 2004.

Комарова Т. С., Размыслова А. В. Цвет в детском изобразительном творчестве. –  М.: Педагогическое общество России, 2002.

Компанцева Л. В. Поэтический образ природы в детском рисунке. – М.: Просвещение, 1985.

Корнева Г. Бумага. – СПб.: Кристалл, 2001.

Луковенко Б. А. Рисунок пером. – М.: Изобразительное искусство, 2000.

Митителло К. Аппликация. Техника и искусство. – М.: Эксмо-Пресс, 2002.

Михайлов А. М. Искусство акварели. – М.: Изобразительное искусство, 1995.

Неменский Б. М. Образовательная область «искусство». – М.: ГОМЦ, Школьная книга, 2000.

Неменский Б. М. Изобразительное искусство и художественный труд. – М.: МИПКРО, 2003.

Полунина В. Н. Искусство и дети. – М.: Правда, 1982.

Полунина В. Н. Солнечный круг. У Лукоморья. – М.: Искусство и образование, 2001.

Полунина В. Н., Капитунова А. А. Гербарий. – М.: Астрель, 2001.

Смит С. Рисунок. Полный курс. – М.: Внешсигма, 1997.

nsportal.ru


Смотрите также